Para efeitos de contexto, os três jogos mainline de Splatoon se configuram como jogos de tiro em terceira pessoa com visuais vibrantes e mecânicas muito particulares. Nesses jogos, ao invés de apenas atirar em seus inimigos com o objetivo de derrotá-los, o foco está em utilizar armas de tinta para pintar os cenários de maneira estratégica. Além de servir como pontuação nos modos competitivos, pintar os cenários ajuda o seu time mecânicamente, já que você se move mais rapidamente na sua própria tinta, e pode mergulhar para andar ainda mais rápido e reabastecer a munição de suas armas.

Essa é, contudo, apenas a base do gameplay da série Splatoon, que serve de pilar para os diferentes modos presentes em cada um dos jogos. Esse contexto é importante, pois os jogos principais de Splatoon possuem um foco multiplayer muito grande. As “Turf Wars” (modos competitivos de times versus times) configuram o modo principal dos jogos, mas cada título apresenta modos extras que exploram essas mecânicas em diferentes contextos.

Dentre esses modos, Splatoon 2 e Splatoon 3 apresentam conteúdos single-player e cooperativos que são muito relevantes para entender Splatoon Raiders. Durante a campanha de cada um dos jogos, acompanhamos uma protagonista que explora diferentes fases ao lado dos grupos musicais que encabeçam cada um dos títulos. Já no modo chamado “Salmon Run”, grupos de jogadores cooperam ao derrotar hordas e hordas de criaturas mutantes chamadas Salmonids. À primeira vista, Splatoon Raiders funciona como uma mistura de diferentes modos.

À caça de tesouros

As aventuras de Splatoon Raiders iniciam quando vemos o trio Deep Cut (os três “idols” de Splatoon 3, Shiver, Frye e Big Man) viajando rumo às misteriosas Spirhalite Islands na companhia de um personagem inédito, conhecido como o(a) mecânico(a). Após um acidente com o helicóptero do grupo, os nossos heróis se veem presos nesse lugar que é famosamente conhecido por seus tesouros — mas também por ser o lar de hordas de Salmonids muito estranhos.

Com o objetivo de encontrar uma maneira de retornar à casa (ao mesmo tempo em que acumulam enormes tesouros e riquezas), o jogador assume o papel do mecânico, e passa a utilizar sua engenhosidade para montar uma base de operações navais, bem como inúmeras armas e equipamentos especiais conhecidos como gadgets. A partir dessa base, o protagonista e os membros de Deep Cut começam a explorar as Spirhalite Islands, que inicialmente estão encobertas por uma misteriosa névoa.

Com base nessa premissa, o jogo apresenta a estrutura básica de sua campanha principal, que dura cerca de 15 horas, durante as quais o jogador precisa explorar fases com diferentes objetivos e níveis de dificuldade. Em cada uma delas, você enfrentará diferentes tipos de Salmonids, enquanto acumula enormes quantidades de loot, que se dividem entre recursos a ser gastos em upgrades, armas com diferentes estilos e níveis de poderes, além de partes de Gadgets, que podem ser equipadas em seus equipamentos especiais.

Embora a campanha explore o passado de Deep Cut, bem como os segredos de Spirhalite Islands, por meio de documentos perdidos em cada cenário, eu diria que a narrativa é o ponto menos interessante de Splatoon Raiders. As cutscenes da campanha são muito bem animadas, e fãs dos personagens de Splatoon 3 conhecerão novas facetas deles, porém a narrativa de modo geral é bastante simples, e não é um grande foco do jogo, no final das contas.

Inspetor mecânico bugiganga

Mesmo com uma história simplória, Splatoon Raiders brilha absurdamente quando falamos de seu gameplay. Como eu disse anteriormente, a base do jogo está nas mecânicas que foram refinadas durante cada um dos jogos principais da franquia, porém Splatoon Raiders eleva o gameplay básico da série a um novo patamar, graças ao modo como ele combina mecânicas de tiro divertidas e responsivas com o seu sistema de gadgets, que é absurdamente customizável.

Para começo de conversa, o jogo apresenta 11 diferentes categorias de armas, cada um com estilos de gameplay e até mesmo mecânicas únicas. Armas mais convencionais como pistolas, metralhadoras e arcos dividem espaço com rolos e pinceis de pinturas, e até mesmo guarda-chuvas capazes de atirar tinta. Com um balanceamento surpreendente, todos os tipos de arma são viáveis — dependem apenas do estilo de jogo que você almeja.

Todavia, são os gadgets que transformam Splatoon Raiders em um jogo único e especial. Esses aparatos são ferramentas extremamente variadas, que podem ser equipados em diferentes combinações, com o objetivo de criar “builds” extremamente diferenciadas e únicas. Inicialmente, você pode equipar dois gadgets diferentes, mas eventualmente você libera a possibilidade de equipar três gadgets, tornando o jogo ainda mais divertido.

Com quinze gadgets diferentes, que são divididos de acordo com o “tanque” equipado pelo jogador (podendo ser da categoria “Poder”, “Velocidade”, ou “Tático”), é possível customizar o seu estilo de gameplay de formas surpreendentes. Minhas duas builds favoritas, por exemplo, são absurdamente distintas. Com o tanque de Poder, por exemplo, eu equipava um gadget que me permitia efetuar um grande salto junto com um machado que causava dano massivo. Com o tanque Tático, eu jogava no cenário turrets que ativaram automaticamente junto com um lançador de tinta que criava uma linha em todas as direções.

Muito loot e muita variedade

A grande sacada de Splatoon Raiders para fazer com que essas mecânicas se tornem engajantes (e até mesmo viciantes) de uma maneira sem igual está em como o jogo apresenta um looping de gameplay azeitado à perfeição. Seguindo as melhores premissas de jogos do estilo looter shooter, cada fase de Splatoon Raiders funciona como uma possibilidade de conseguir mais experiência, subir de nível para ficar mais forte, conseguir armas mais poderosas, além de partes de gadgets que podem transformar suas ferramentas. Feito tudo isso, você vai para a próxima fase e repete o ciclo.

O aspecto mais positivo aqui, contudo, está em como grande parte das melhorias de Splatoon Raiders vão além do básico de “tornar essa arma mais forte”. Armas podem possuir características passíveis únicas, como a possibilidade de congelar inimigos, ou recuperar a munição com abates. As partes de gadgets, por sua vez, não apenas tornam os seus equipamentos mais poderosos, mas podem, na realidade, transformar enormemente seu próprio funcionamento.

Veja o exemplo do Shot Pot (a turret que mencionei anteriormente). Conforme você encontra partes de gadgets mais raras, é possível fazer com que as turrets funcionem também como granadas explosivas, que causam explosões ao surgir e ao terminar o seu tempo de duração. É possível, também, fazer com que elas atirem em múltiplos alvos, ou que ainda você possa colocar duas turrets ao mesmo tempo, apenas para citar alguns exemplos.

O loot, nesse caso, se torna ainda mais valioso, já que pode modificar enormemente o seu estilo de gameplay. O jogo também possui um balanceamento interessante. Quando você está utilizando o tanque de Poder, por exemplo, a maior parte dos upgrades que vão dropar para você serão focados nos gadgets de Poder. Isso significa que você pode focar em determinadas builds para melhorá-las. Porém, o jogo ainda dropa algum loot de outras categorias, incentivando que você troque e experimente diferentes táticas.

Salmonids com esteroides

Para incentivar que você teste os diferentes gadgets e crie builds únicas, Splatoon Raiders apresenta diferentes tipos de fases, com diferentes focos. Algumas delas funcionam como cenários lineares, onde você precisa enfrentar inimigos conforme avança se evadindo de obstáculos. Outras, focam-se no acúmulo de pontos, até que você consiga destruir um cristal enorme que fica posicionado no começo do mapa. Existem, também, fases de desafios com grande foco de puzzle, além, é claro, de fases de chefes grandiosos e desafiadoras. 

Por si só, a variedade de cenários ajuda muito a tornar o jogo fresco do início ao final da campanha (e também durante o absurdamente extenso conteúdo de pós-jogo), porém o que torna o momento-a-momento de Splatoon Raiders extremamente divertido é a extensa variedade de inimigos. Os Salmonids se dividem em diferentes espécies, cada uma com habilidades e características únicas.

O Stinger, por exemplo, é basicamente uma torre que atira à distância, e se torna um alvo prioritário quando aparece, já que pode te acertar através do mapa. O Steel Eel, por sua vez, não te ataca diretamente, mas te segue pelo mapa, criando uma barreira intransponível por onde passa. A combinação desses (e de vários outros inimigos) torna cada mapa uma experiência frenética, onde você precisa tornar decisões rápidas pensando em quais criaturas derrotar primeiro, e como se evadir de cada diferente ataque.

Além de apresentar diversos inimigos inéditos quando comparado ao modo Salmon Run de Splatoon 2 e Splatoon 3, Raiders também introduz os chamados “Seasoned Bosses”, que são versões extremamente poderosas das diferentes criaturas presentes no jogo. Essas criaturas transformam ainda mais cada batalha, e exigem que você melhore suas builds constantemente.

Single-player, mas só se você quiser

Curiosamente, embora Splatoon Raiders se posicione como um spin-off single-player, a maior parte de sua campanha pode ser compartilhada com jogadores online. Inclusive, o jogo faz um bom trabalho de nivelar as fases para jogadores em níveis diferentes. Se eu estiver no nível 50 e um amigo estiver no nível 30, os inimigos serão balanceados de modo que cada um de nós consigamos enfrentá-los “de maneira justa”.

Além disso, o jogo também apresenta um interessante sistema de ajuda, onde você pode chamar pessoas aleatórias para te ajudar na sua campanha — ou oferecer ajuda à estranhos —, similar ao que os jogos da série Monster Hunter fazem. O único porém das opções multiplayer de Splatoon Raiders está em como o jogo pode se tornar excessivamente caótico com múltiplas pessoas. Por si só, a campanha já apresenta fases muito exigentes, mas a presença de múltiplos jogadores pode atrapalhar um pouco nesse sentido.

Por falar em caos, essa é uma característica de Splatoon Raiders que é surpreendente e, de certo modo, pode parecer até um pouco assustadora para quem olha de fora. Os mapas são frenéticos e, em diversos momentos, parece que acontecem dezenas de coisas ao mesmo tempo, porém nos modos single-player, você começa a se acostumar com a bagunça, e passa a conseguir acompanhar — e revidar! — todo o caos.

Nesse quesito, é surpreendente que, tecnicamente, Splatoon Raiders seja um jogo imaculado. Em minhas dezenas de horas de jogo, eu não presenciei uma única queda de framerate. O jogo roda a 60 frames constantes, tanto no modo portátil quanto TV, com uma resolução límpida, independente da quantidade de inimigos, explosões ou partículas presentes em cada momento.

Review de Splatoon Raiders — Vale a pena?

Se você jogou os dois jogos anteriores de Splatoon, e gosta dos conteúdos single-player e cooperativos, Splatoon Raiders é um jogo imperdível. Ele é um título que pega todos os melhores elementos da franquia, e os amplia com ideias muito únicas e uma quantidade absurda de builds e variedades de gameplay. Além disso, o jogo apresenta um conteúdo absurdamente extenso, com uma dungeon pós-game que é virtualmente infinita.

Vale ressaltar, contudo, que infelizmente Splatoon Raiders não recebeu localização para Português do Brasil. Embora esse seja um ponto negativo, quando você considera o grande foco do jogo em um looping de gameplay viciante, e sua história simplista, pode ser que esse não seja um aspecto que atrapalhe muito os jogadores.

Em todo o caso, se você gosta de jogos do gênero shooter looter, e aprecia aquela dopamina constante de estar sempre evoluindo, conseguindo equipamentos novos e melhorando suas builds, Splatoon Raiders é um título divertidíssimo, capaz de te envolver por dezenas e dezenas de horas. Eu, pessoalmente, pretendo voltar a ele de tempos em tempos, para continuar as dungeons pós-game e, quem sabe, aperfeiçoar ainda mais as minhas builds favoritas.

PS: A análise foi feita em um Nintendo Switch 2 através de uma cópia cedida pela Nintendo.

The post Review: Splatoon Raiders (Switch 2) appeared first on República DG | O seu lugar favorito na Internet.

Caso queira saber um pouco mais a respeito de outras Nintendo Switch 2 Edition já lançadas anteriormente, você pode conferir as nossas análises de Super Mario Party Jamboree — Nintendo Switch 2 Edition + Jamboree TV e Kirby and the Forgotten Land – Nintendo Switch 2 Edition + Star-Crossed World. Como você pode notar pelos subtítulos, esse tipo de pacote é similar ao que temos em Vamos ao Parque Belabel, já que todas essas atualizações trazem não apenas melhorias pensadas no hardware mais poderoso de Switch 2, mas também novas fases e modos de jogo. São, de fato, expansões da experiência original

Há, contudo, uma grande questão que permeou as análises dessas versões: muitas vezes, o conteúdo novo adicionado a esses jogos parece ser curto demais, não fazendo valer a pena a aquisição do pacote como um todo. Ademais, também aconteceu casos em que a implementação desse novo conteúdo não é das melhores. No caso de Mario Party, por exemplo, as melhorias e novos modos eram relegados a um menu à parte, não conversando com o conteúdo já existente no jogo original.

Diante disso, e considerando o preço de Super Mario Bros. Wonder – Nintendo Switch 2 Edition + Vamos ao Parque Belabel (R$ 109,90 pelo pacote de atualização ou R$ 439,90 pelo jogo completo), a principal pergunta que eu me fazia enquanto jogava o título para essa análise era: será que as melhorias e conteúdos novos justificam um valor tão alto? A resposta é um pouco complexa, já que vai depender bastante do tipo de jogador no qual você se enquadra.

Mario Wonder, ainda mais fenomenal

Para compreender tudo o que Vamos ao Parque Belabel tem a oferecer, acho importante separar essa análise em três partes distintas. A primeira delas está ligada a todas as melhorias e novidades que o pacote incorpora ao jogo base; a segunda trata dos novos conteúdos single-player adicionados pelo pacote; e a terceira (e talvez mais expressiva novidade), está relacionada aos diversos modos multiplayer local e online que compõem o titular Parque Belabel.

Se tratando do primeiro aspecto do jogo, não tem como não dizer que essa Nintendo Switch 2 Edition melhora enormemente um jogo já quase perfeito. Em minha análise original (que você pode ler clicando aqui), eu teci enormes elogios ao modo como Super Mario Bros. Wonder revitaliza e evolui o formato de plataforma 2D da franquia Super Mario Bros. Criatividade, diversão e surpresas embalam toda a campanha do jogo original.

Por meio de Vamos ao Parque Belabel, essa campanha, que já era muito boa, se torna ainda melhor graças às diversas melhorias técnicas, novos personagens, novas opções de acessibilidade e um novo potencializador. Nesse sentido, vale reforçar que Super Mario Bros. Wonder já era um jogo lindo, que rodava super bem no Switch original. O hardware do Switch 2 eleva essa experiência visual fantástica, já que oferece gráficos 4k nativos na TV e 1080p no modo portátil, com um framerate estável de 60fps em todos os modos de jogo.

As novidades para a campanha também incluem Rosalina como nova personagem jogável, Luma, como uma personagem controlável com o modo mouse, o poder do superbroto (que oferece uma roupa baseada em flores, com poderes únicos), além de novas insígnias duplas, que misturam habilidades presentes no jogo base. São diversas novidades que adicionam um fator replay sem igual, já que você agora pode rejogar a campanha toda com esses novos personagens, habilidades e variações.

Vamos ao Parque Belabel também “corrige” questões de acessibilidade do jogo original, pois agora existe um modo ajuda que pode ser ativado para todos os personagens do jogo, permitindo que crianças pequenas joguem o título sem morrer ao tocar em inimigos ou cair em buracos. No jogo original, apenas Yoshi e Ledrão ofereciam ajudas do tipo, o que era um tanto quanto limitante. Agora, uma criança pode jogar com Mario ou Rosalina, por exemplo, e ainda contar com a ajuda nas fases mais desafiadoras.

Brigando com Koopinchas

Para além de todas essas melhorias que afetam também a campanha original do jogo, Vamos ao Parque Belabel introduz uma área inédita, que traz tanto conteúdos single-player, quanto multiplayer. Após acessar o titular Parque Belabel pela primeira vez, o Capitão Toad surge para apresentar ao jogador a Brigada Toad — um grupo de corajosos personagens que estão à procura dos Koopinchas, os sobrinhos do Bowser, que decidiram invadir o Reino Flor.

De modo geral, a Brigada Toad funciona como uma mini-campanha extra, que é constituída por sete novas batalhas contra chefes, além de 60 mini-desafios com formatos e objetivos distintos. Aqui está, inclusive, a minha primeira crítica mais severa à Vamos ao Parque Belabel: o conteúdo single-player apresentado possui muita qualidade, porém ele é bastante curto, deixando um enorme gosto de “quero mais” àqueles jogadores que, como eu, possuem predileção por conteúdos single-player.

As novas fases de chefe com cada um dos sete Koopinchas são absolutamente fantásticas, apresentando um ótimo nível de desafio, além de um nível de criatividade digno dos melhores momentos da campanha principal de Super Mario Bros. Wonder. Nessas fases, Larry, Morton, Wendy, Iggy, Roy, Lemmy e Ludwig se apropriam das Flores Fenomenais e se transformam em chefes únicos e variados, cada um com desafios diferentes e muito divertidos.

As fases de desafio também são ótimas, já que apresentam formatos variados. Em algumas delas, você não pode tocar nas moedas ou inimigos. Em outras, você precisa concluir a fase em uma corrida frenética, coletando estrelas pelo caminho. Surpreendentemente, algumas dessas fases incluem até mesmo mecânicas que não existiam no jogo base. É uma pena, contudo, que elas são bastante curtas em sua maioria. Mesmo com 60 delas, elas terminam mais rápido do que eu gostaria.

Quem tem amigos, tem tudo

Embora Vamos ao Parque Belabel não apresente uma quantidade tão expressiva de conteúdo inédito single-player, a situação muda enormemente quando você considera todos os modos multiplayer que o jogo tem a oferecer. Logo de cara, fica claro que o foco principal deste pacote de atualização está nesse extenso conteúdo multijogador, já que Vamos ao Parque Belabel claramente tenta transformar a experiência de Super Mario Bros. Wonder em algo mais “party”.

O jogo apresenta um total expressivo de 23 diferentes modos de partidas multiplayer, sendo que eles são divididos entre 17 modos focados em multiplayer local, e 6 modos exclusivos do multiplayer online. Há também a inclusão de um modo gincana, que permite combinar diferentes modalidades de multiplayer local em um torneio sequencial, no qual a pontuação de diferentes mapas é utilizada para definir o grande vencedor — algo muito similar ao que encontramos em jogos da franquia Super Mario Party.

Em termos de qualidade pura, as opções de multiplayer de Vamos ao Parque Belabel são surpreendentemente divertidas. Cada modo de jogo oferece uma experiência única, que é agrupada em modalidades de cooperação, como o modo no qual todos os jogadores precisam pular no ritmo certo, ou ainda modalidades de competição, incluindo corridas frenéticas com itens específicos, ou ainda modos que exploram ideias de esconde-esconde, ou ainda combates envolvendo itens especiais.

Tudo muito bom, tudo muito lindo, se não fosse por algumas limitações esquisitas presente nos modos multiplayer. Se por um lado os modos de jogo locais já limitam um pouco a experiência, visto que só funcionam em momentos nos quais você é capaz de reunir seus amigos em um mesmo lugar, por outro, os modos online são igualmente limitantes, já que não possuem qualquer tipo de lobby online. Isso significa que você só consegue jogar os modos onlines com pessoas que estejam na sua lista de amigos!

O jogo compensa um pouco essa limitação com a bem-vinda função do GameShare. Por meio desse modo, você pode convidar um amigo que não tenha o jogo para jogar contigo. Mesmo assim, o fato de o jogo não oferecer qualquer tipo de opção para ser jogado com estranhos online mata muito do potencial desses modos. Se você tiver amigos com quem consiga jogar frequentemente, a experiência de Vamos ao Parque Belabel é super divertida. Porém, sem a opção de simplesmente entrar e pular em uma sala online, o jogo fica limitado de uma maneira bastante comprometedora.

Review de Super Mario Bros. Wonder – Nintendo Switch 2 Edition + Vamos ao Parque Belabel – ótimo, se você tiver com quem jogar

No final das contas, é óbvio que Super Mario Bros. Wonder – Nintendo Switch 2 Edition + Vamos ao Parque Belabel melhora (em muito!) a experiência original de Super Mario Bros. Wonder. Todavia, por ser um pacote que oferece coisas muito diferentes uma das outras, não é todo tipo de jogador que aproveitará todo o seu conteúdo em plenitude, ao ponto de justificar o seu preço elevado.

Caso você seja um jogador single-player, existe sim um ótimo conteúdo a ser explorado em Vamos ao Parque Belabel – mas ele não é dos mais extensos. Caso você seja um jogador multiplayer, o jogo oferece uma quantidade bastante expressiva de conteúdo. Porém, devido à algumas limitações presentes no modo online, você precisa de amigos para realmente aproveitar todo esse conteúdo incrivelmente divertido.

Se você for o tipo de jogador que se encaixa nessas duas categorias, então eu digo sem medo que Vamos ao Parque Belabel vale todo o seu dinheiro. Por outro lado, caso você se encaixe apenas em um lado, ou em outro, então talvez seja melhor analisar se o novo conteúdo vai ser interessante para você. Em todo o caso, Super Mario Bros. Wonder é um jogo fantástico por si só, e certamente seu conteúdo básico será mais do que o suficiente para diversos jogadores. Caso você queira mais, aí sim Vamos ao Parque Belabel se torna uma pedida certa.

PS: A análise foi feita em um Nintendo Switch 2 através de uma cópia cedida pela Nintendo.

The post Review: Super Mario Bros. Wonder – Nintendo Switch 2 Edition + Vamos ao Parque Belabel (Switch 2) appeared first on República DG | O seu lugar favorito na Internet.