É compreensível que AAs e AAAs acabem recebendo quase que toda a atenção dos jogadores mas acredito fielmente que todo projeto merece o seu espaço pra brilhar. Se você não aprecia indies, está perdendo narrativas e ideias fantásticas.

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Mas, sem mais enrolação, confira nossa lista com 10 indies fantásticos que você deixou passar em 2024!

Saviorless

Eu tive o prazer de jogar Saviorless de maneira antecipada para fazer um review. O jogo, que é o primeiro indie da história de Cuba, me surpreendeu pela sua qualidade. Não somente a história é muito boa e com uma duração perfeita, as animações estão formidáveis, destacando que o país pode ser um ótimo exportador cultural com mais investimentos.

No jogo, controlamos dois protagonistas enquanto eles buscam ua saída da Smiling Islands, uma terra amaldiçoada. Sua estrutura narrativa é genial, contando uma história dentro de uma história. Como se trata de um jogo de apenas 5 horas, não irei dar mais detalhes.

Se você está lendo esse texto, você aprecia um bom indie, então, vale a jogada!

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Terra Memoria

Terra Memoria é um RPG de turnos que presta homenagem aos clássicos do gênero. Até a própria história, que envolve magias e cristais, remete à saga Final Fantasy.

Um dos principais cernes dos RPGs clássicos é que, mesmo com o mundo do jogo prestes a ser destruído, o grupo central é otimista e se apoia constantemente. O mesmo é visto aqui, o que torna o game ainda mais especial. Os personagens jogáveis se complementam e são bem desenvolvidos.

Muito mais do que um mero jogo eletrônico, a narrativa de Terra Memoria também faz críticas pontuais à nossa sociedade atual. No quesito jogabilidade, ele aposta na casualidade e remove várias das barreiras dos JRPGs. Não existe a necessidade de grindar por horas e horas aqui e a duração do game é compatível com a vida corrida dos dias atuais.

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Indika

Esculpido pela Odd Meter Studio, Indika é um jogo narrativo que se passa em uma versão alternativa da Rússia. A construção da história, as críticas sociais subjetivas e, claro, o pano de fundo religioso tornam Indika um game extremamente especial, quase que uma joia escondida.

Vale mencionar que as críticas que o jogo realiza são bem ácidas e não são fáceis de serem compreendidas sem um conhecimento do contexto histórico e atual da Rússia, e, claro, da Igreja.

A história é protagonizada por Indika, uma freira capaz de ouvir o próprio Diabo. Com um espírito curioso, algo inconcebível para a madre do seu convento, Indika é escalada para enviar uma mensagem. Diante disso, a história se desdobra de maneiras imagináveis, entregando uma das experiências narrativas mais orginais de 2024.

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Nobody Wants to Die

Eu fiquei meio relutante em incluir Nobody Wants to Die nessa lista. Ele tem mais uma roupagem de AA do que de indie. Os visuais são absurdos mas, o que mais impressiona nele, é a qualidade impecável da escrita.

Desenvolvido pelo estúdio polônes Critical Hit Games, o jogo é o projeto mais próximo de LA Noire dos últimos anos. A diferença aqui é a mescla de elementos noir com a temática cyberpunk.

No universo do jogo, as pessoas vivem para sempre, transferindo suas mentes para corpos novos. A história é protagonizada por James, um detetive que perdeu a esposa e passa pelo processo de dessincronização, que acontece quando a mente não se adapta à “casca” nova.

O pontapé da história acontece quando James é escalado para investigar o assassinato do maior político da cidade. Os desdobramentos da narrativa e as críticas sociais desse jogo me fazem refletir até hoje, mesmo quase 1 ano após o lançamento.

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• Guia de Platina

Deathbound

Deathbound é um jogo soulslike brasileiro que apresenta várias ideias fantásticas e que são originais dentro de um dos gêneros que mais ganham expoentes anualmente.

O estúdio brincou com o conceito de “partysouls”. Temos vários personagens jogáveis e podemos equipar 3 simultaneamente. Ficar trocando entre os personagens é vital para se adaptar às situações e construir combos.

Apesar dele não ser perfeito, eu fiquei genuinamente surpreso com a criatividade de Deathbound e ele é um expoente perfeito do quanto o Brasil tem potencial no cenário de desenvolvimento de games. A Trialforge entregou um ótimo exemplar do gênero mesmo sem apoio extensivo. Imagine se existisse um maior apoio para os devs do país.

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Pepper Grinder

Quando eu vi Pepper Grinder pela primeira vez, eu confesso que não dei muita bola para o jogo. Ele parecia mais uma daquelas propostas arcades de antigamente e isso não me atrai muito.

Contudo, graças às palavras positivas de um amigo no X (obrigado, Luiz!), acabei dando uma chance para o jogo e me surpreendi MUITO.

Ele realmente tem essa pegada arcade mas a jogabilidade é extremamente satisfatória. É até impossível descrever o quão bom jogar é Pepper Grinder com palavras. O foco do jogo quase que por completo é o gameplay.

Logo, deixo a minha total recomendação. Ele é um aperitivo excelente para ser consumido entre AAAs gigantescos!

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Snufkin: Melody of Moominvalley

Snufkin é uma recomendação bem particular. O jogo é baseado em uma série de livros infantis de sucesso na Europa.

Apesar dele ser incrivelmente simples na jogabilidade, a história é maravilhosa e, como mencionei acima, voltada para um público infantil. Se você tem filhos em casa, ele é uma opção perfeita para introduzir a criançada na jogatina com foco na narrativa e, o melhor, ensinando lições importantíssimas para ele.

Um dos principais temas do game é a importância de preservar o meio ambiente.

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Biomorph

É quase impossível fazer uma lista de indies sem colocar um metroidvania nela, não é mesmo? E Biomorph cumpre esse papel.

Desenvolvido pela Lucid Dreams, o jogo tem uma mecânica fantástica onde o protagonista pode absorver todos os inimigos comuns. Ao absorver as formas (e aí que vem o nome do jogo), podemos usar as habilidades deles.

O estúdio fez um trabalho genial ao integrar essas formas dos inimigos com a travessia nos biomas. Graças à isso, temos dezenas de habilidades de travessia e uma exploração altamente prazerosa e intuitiva.

Se você gosta do gênero, recomendo MUITO Biomorph!

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Harold Halibut

Harold Halibut é um jogo sobre pessoas. O que as une, o que as separa, o que as afligem, o que as emociona, o que as faz sorrir.. É um dos melhores indies que eu já joguei na vida e alguns de seus diálogos e personagens ficarão comigo para sempre.

Vale mencionar, no entanto, que não é um jogo para todos. O ritmo é extremamente lento e a jogabilidade basicamente consiste em fazer tarefas cotidianas e conversar com as pessoas.

É um jogo pra quem gosta de diálogos e uma boa história. Se você busca experiências mais voltadas para a ação, passe longe.

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10) Nine Sols

Nine Sols, na minha opinião, é o melhor metroidvania já feito. Os visuais são fantásticos, o combate é altamente prazeroso, com um ótimo nível de desafio, as missões secundárias são incríveis e ajudam a desenvolver os personagens, que, por sinal, são muito bem escritos.

Eu tentei de todas as formas buscar defeitos em Nine Sols e falhei miseravelmente. O jogo é perfeito em todos os sentidos da palavra.

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Faltou algum jogo na lista? Conta pra gente nos comentários!

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Infelizmente, tive que esperar bons meses até que o port de PlayStation 5 fosse lançado, mas o momento finalmente chegou.

Ao jogar pela primeira vez, mais surpresas surgiram no caminho. Começando pela mais importante: Snufkin é um personagem de uma série de livros chamada de Moomin.

Os livros foram escritos pela finlandesa Tove Jansson, já falecida. Até o momento foram publicados 9 livros da franquia. A primeira obra, The Moomins and the Great Flood, foi lançada em 1945 e teve como alvo o público infantil.

Snufkin: Melody of Moominvalley segue à risca os alicerces da saga, servindo como um jogo focado no público infanto-juvenil. Será que vale a pena mergulhar nessa aventura?

É isso que você vai descobrir em meu review de Snufkin: Melody of Moominvalley!

O poder da amizade

Como o nome indica, o protagonista do jogo é Snufkin, um garoto que conta com um visual (e comportamento) que lembra um leprechaun.

Mas diferente das versões da mitologia irlandesa, o garoto é bondoso e um grande apreciador da natureza.

Indo de encontro aos livros, que são protagonizados pelo Moomintroll, a aventura nos coloca no papel de Snufkin em uma jornada justamente para encontrar o Moomintroll, o melhor amigo do personagem.

Após o período de hibernação, o Moomintroll desapareceu e o vale está passando por várias transformações. O Guarda Florestal, que serve como antagonista, está colocando várias placas na floresta, instaurando regras e cortando árvores.

Apesar de ser um jogo infantil, o estúdio Hyper Games fez um trabalho excelente em abordar problemas adultos de um jeito divertido e que mantém quem joga interessado.

A corrupção, desmatamento e a solidariedade são temas frequentes da aventura. Todos os textos foram lindamente localizados em PT-BR, o que ajuda a ter um senso da personalidade levemente sarcástica de Snufkin.

O que acaba sendo uma pena é a falta de voz nos diálogos, mas entendo ser uma questão orçamentária e de praticidade para o desenvolvimento do jogo. Snufkin: Melody of Moominvalley conta com vários personagens marcantes como o divertido Sniff, o filósofo Muscarato e mais. Eles teriam ainda mais identidade se possuíssem voz.

A campanha do jogo tem a duração certa. Eu levei 4 horas para obter o 100%. Pode parecer pouco mas é o tempo ideal para afastar o senso de repetitividade.

O poder da música

Em termos de jogabilidade, Snufkin é bem simples. O personagem pode pular/escalar superfícies, carregar objetos, correr e conversar com as criaturas.

O gameplay se apoia no uso de instrumentos musicais para que o protagonista interaja com criaturas, acessando novas áreas. Ao todo coletamos 3 instrumentos: uma Gaita, uma Flauta e um Pandeiro. Cada um deles tem um som característico (obviamente) e um raio de efeito.

Servindo como uma espécie de indicador de área, temos um nível, chamado aqui de Inspiração. Podemos coletar inspiração ao entrar em arbustos, interagir com outras plantas e ao ajudar criaturas e concluir suas missões secundárias.

As missões secundárias do jogo seguem o tom acolhedor da IP. Precisamos ajudar o Muscarato a fazer várias refeições, recuperar as roupas da Garota Invisível, apostar corrida entre varetas em um rio… O teor é fortemente infantil, o que só aumenta o encanto do jogo.

Andar pelo vale é prazeroso e ao mesmo tempo assustador. Prazeroso por que em cada canto temos elementos interativos que ajudam o jogador a se apegar ao local. É assustador por que podemos ver o impacto das ações do Guarda Florestal.

Árvores cortadas, rios secando, animais fugindo… Essas representações visuais são maravilhosas em fazer refletir sobre a ação do “homem” na natureza. E tudo acontece de maneira leve e divertida.

Não existe combate no jogo, apenas o poder da música. Cada um dos instrumentos evoca um sentimento. A Gaita está atrelada a alegria, a Flauta a tranquilidade e o Pandeiro a agitação. Boa parte da interação com os animais é através desses instrumentos.

Review de Snufkin: Melody of Moominvalley – Vale a Pena!

Sendo um indie feito com o apoio do Instituto de Cinema da Noruega, Snufkin: Melody of Moominvalley cumpre seu propósito com louvor.

O jogo apresenta o fantástico universo dos Moomins, que infelizmente não é tão conhecido no Brasil, com uma roupagem de uma história cheia de lições importantíssimas para a criançada.

Esse é o jogo perfeito para introduzir o (a) seu filho no mundo dos games e, caso você não tenha filhos, é um conto fantástico que vai ajudar a te lembrar do que realmente importa. Recomendo!

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Embora o termo não tenha uma tradução direta para o português que funcione perfeitamente, esses wholesome games são caracterizados por serem jogos com pouco ou nenhum foco em combate. Geralmente, costumam englobar títulos com estilos artísticos bastante coloridos e agradáveis, que exploram estéticas singelas, confortáveis e histórias bonitinhas, fofas ou até mesmo infantis (no bom sentido). De jogos de simulação como Animal Crossing e Stardew Valley à pequenas aventuras de mundo aberto como A Short Hike e Lil Gator Game, existe todo um subgênero de wholesome games para aqueles que querem uma aventura simples e agradável.

Compartilhando diversas similaridades a alguns desses títulos, eis que Snufkin: Melodia do Vale dos Moomins (Snufkin: Melody of Moominvalley, no original) chega ao Nintendo Switch e demais plataformas da atual geração. Inspirado na obra da escritora e pintora finlandesa Tove Jansson, esse é um jogo bastante único, que combina uma direção de arte extremamente singular com uma estrutura de mundo aberto e algumas mecânicas de furtividade.

Conhecendo o Vale dos Moomins

Antes de continuar, eu preciso deixar claro: Snufkin: Melodia do Vale dos Moomins foi um dos meus primeiros contatos reais com as obras de Tove Jansson. Todavia, o jogo faz um excelente trabalho em apresentar o universo da autora de uma maneira a instigar a sua curiosidade. No jogo, você controla o titular Snufkin, um explorador de roupas verdes que se ausenta do Vale dos Moomins no início do inverno, prometendo ao seu amigo Moomintroll que retornaria na primavera. Ao voltar, contudo, Snufkin se depara com um Vale totalmente modificado. Moomintroll desapareceu, parques particulares foram erguidos em todo o vale, e o principal rio secou. Seu papel como Snufkin é descobrir o que está acontecendo, enquanto ajuda os habitantes do vale.

Para fazer isso, o jogo apresenta uma estrutura bastante interessante de progressão, pois, como eu comentei anteriormente, Snufkin: Melodia do Vale dos Moomins possui diversos elementos de mundo aberto. Isso significa que o Vale como um todo é uma área bastante ampla, toda conectada, com diversos caminhos ligando praias, florestas, casas, cavernas, dentre outros locais. Porém, diferente de um A Short Hike ou Lil Gator Game, Snufkin: Melodia do Vale dos Moomins bloqueia diversas áreas do vale de acordo com os instrumentos musicais em posse de Snufkin, bem como seu nível de inspiração para tocar suas melodias.

Isso se dá pois a principal maneira que o jogador tem de interagir com o mundo acontece justamente por meio desses instrumentos. Ao tocá-los, Snufkin consegue interagir com criaturas, objetos e obstáculos espalhados pelo mundo, fazendo-os reagir de diferentes maneiras às suas melodias. Pássaros podem te seguir, pedras podem ser derrubadas e montes de terra podem ser destruídos. O maior desafio está no fato de que interações diferentes podem pedir por instrumentos diferentes, bem como um nível de inspiração diferente. Isso significa que, de início, boa parte do mundo está inacessível para você, pois Snufkin começa o jogo apenas em posse de uma gaita. Conforme você explora, encontra mais inspiração (interagindo com a natureza) e avança na quest principal, novos instrumentos permitem que você acesse áreas diferentes do cenário.

Essa limitação cria uma dinâmica bastante interessante, que lembra uma versão muito simplificada de um Metroidvania. Chegou a um lugar inacessível que está bloqueado? Volte depois quando conseguir sua flauta. Encontrou uma criatura que está te ignorando? Tente interagir quando possuir um nível maior de inspiração. São maneiras simples mas interessantes que o jogo cria para te instigar a revisitar lugares conforme você progride. Como tudo no jogo, essa é uma mecânica bastante simples, porém eficaz em adicionar um objetivo macro para a sua aventura.

Brincando de esconde-esconde

Além da exploração do seu mundo conectado, o gameplay de Snufkin: Melodia do Vale dos Moomins também é focado em mecânicas de furtividade. Eu confesso que quando comecei o jogo, esse foi o ponto que me causou maior estranheza: “um sistema de stealth tem lugar em um jogo tão good vibes assim?”, era o que eu me perguntava nas horas iniciais. Surpreendentemente, Snufkin faz um bom trabalho em criar momentos de furtividade curtos e divertidos, que oferecem uma quebra interessante para os momentos de exploração, sem se tornar muito longos ou entediantes.

Basicamente, esses momentos acontecem em “parques particulares” que foram erguidos por todo o Vale pelos capangas do guarda florestal (o grande antagonista da trama). Os habitantes e criaturas do Vale foram proibidos de entrar nesses parques, onde é possível ver diversas placas com regras estapafúrdias. Para liberar esses lugares e devolver os ambientes aos moradores do Vale, Snufkin precisa se esgueirar sem ser visto pelos guardas, enquanto remove todas as placas de regras de cada parque.

Para fazer isso, o jogador precisa controlar Snufkin em labirintos de arbusto, enquanto usa seus instrumentos e os elementos do ambiente para se esconder. Nesses momentos, o jogo lembra um MGS antigo, já que o jogador consegue enxergar os ângulos de visão dos guardas. Assim, você consegue esperar o momento certo para avançar, ou ainda chamar a atenção dos guardas com animais que fazem barulhos, luzes que podem ser acesas, dentre outros elementos.

A cada novo parque, o jogo inclui algum elemento inédito para tornar esses momentos de furtividade mais variados. Porém, não espere a mesma finesse ou complexidade vista em jogos inteiramente focados em furtividade. Em Snufkin: Melodia do Vale dos Moomins, os momentos de stealth funcionam mais como uma oportunidade de limpar o palato e oferecer uma mecânica um pouco mais envolvente. No mais, ele continua mantendo a simplicidade encontrada no resto do jogo.

Simples, tal qual um livro infantil

Uma coisa que fica muito clara ao analisar os principais elementos de Snufkin: Melodia do Vale dos Moomins é que esse é um jogo bastante simples. Embora seu mundo esteja todo conectado, ele não chega a ser tão expansivo quanto outros jogos de mundo aberto, e a maneira como o jogo delimita o seu processo é bastante simplória. As mecânicas de furtividade, embora sejam o elemento mais engajante do jogo, nunca chegam a patamares de complexidade ou de dificuldade similares a outros jogos do mesmo gênero. Em outras palavras, Snufkin é um jogo simples em todos os seus elementos, tal qual um livro infantil.

Essa simplicidade se justifica pelo fato de Snufkin: Melodia do Vale dos Moomins claramente se posicionar como um jogo com apelo mais infantil. Uma criança que jogue esse jogo muito possivelmente irá se encantar pelos charmosos personagens que habitam o Vale dos Moomins, e, para ajudar nisso, o jogo está inteiramente localizado em português do Brasil — e com uma tradução de ótima qualidade, diga-se por sinal. Contudo, Snufkin não consegue fazer o mesmo que algumas das melhores obras infantis fazem: ser proveitoso tanto para crianças quanto para adultos.

A Short Hike, Lil Gator Game e alguns dos melhores filmes da Pixar (apenas para citar exemplos fora do âmbito dos games) são obras com um grande foco em agradar ao público infantil, mas que também conseguem trazer mensagens e narrativas capazes de impactar adultos igualmente. Os visuais de Snufkin são deslumbrantes, porém sua narrativa acaba sendo bastante pueril. Existe uma temática ambientalista até interessante, que permeia o jogo como um todo, mas a narrativa como um todo não oferece nada muito além de uma aventura que dura algumas horas.

Explorar o Vale dos Moomins na pele de Snufkin é uma experiência agradável, e diversos personagens oferecem momentos engraçados e encantadores. Porém, a narrativa do jogo possui pouquíssimos pontos altos, e sua conclusão é bastante açucarada, sem muitas consequências para todas as ações de Snufkin, nem de seus antagonistas.

Review de Snufkin: Melodia do Vale dos Moomins: ótimo para crianças

No final das contas, a experiência de Snufkin: Melodia do Vale dos Moomins pode ser mais ou menos proveitosa dependendo da sua idade. Afinal, esse é um jogo relativamente curto, que pode ser concluído em 4 ou 5 horas, dependendo de sua vontade de explorar todo o Vale e completar todas as missões secundárias.

Com uma estrutura de mundo interligado que te instiga a explorar, e mecânicas leves de furtividade, Snufkin traz variedade suficiente para te manter engajado durante toda a experiência, sendo que seus visuais são um ponto extremamente alto, já que o seu mundo de aquarela é extremamente bonito, e sua trilha sonora é igualmente agradável. Tecnicamente falando, é um jogo extremamente impressionante, embora possua alguns pequenos deslizes no Nintendo Switch, onde pude perceber alguns pequenos engasgos nos momentos iniciais de algumas cenas mais elaboradas — nada que atrapalhe no gameplay, mas ainda um pequeno deslize perceptível.

Caso você tenha filhos, ou possa acompanhar a jogatina de uma criança, Snufkin definitivamente será um jogo bastante proveitoso e, quem sabe, a porta de entrada para mais aventuras no universo criado por Tove Jansson. Jogá-lo sozinho como um adulto, contudo, pode não trazer o mesmo maravilhamento, já que sua narrativa não acompanha os mesmos pontos altos vistos em outras obras infantis. Ainda assim, pode ser uma boa pedida caso você esteja buscando um novo “wholesome game” para passar um final de semana agradável e tranquilo.

PS: A análise foi feita em um Nintendo Switch através de uma cópia cedida pela Raw Fury.

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